42 Τα γεγονότα για τα ανεκτίμητα έργα τέχνης

42 Τα γεγονότα για τα ανεκτίμητα έργα τέχνης

Έχετε ποτέ συμβεί αυτό σε σας; Βρίσκεστε σε μια γκαλερί τέχνης. Θέλετε να εντυπωσιάσετε την ημερομηνία σας, αλλά δεν γνωρίζετε τίποτα για την τέχνη. Αντί να λέτε κάτι διορατικό ή πνευματώδες, απλά μιλάτε, "Το μπλε είναι ένα τακτοποιημένο χρώμα." Oof. Θέλουμε να βοηθήσουμε! Εδώ είναι 42 γεγονότα για τα μεγάλα έργα τέχνης που θα εντυπωσιάσουν ακόμα και τον πιο απαιτητικό επισκέπτη της γκαλερί.


42. Πορτραίτο του Δρ Gachet

Dr. Ο Gachet ήταν ο προσωπικός γιατρός του Van Gogh και προσλήφθηκε για να ελέγξει την ψυχική ασθένεια του ασθενούς του. Ο Van Gogh δεν σκέφτηκε αρχικά τον γιατρό, λέγοντας ότι «είναι πιο άρρωστος από μένα». Λίγο καιρό αργότερα, όμως, ο Van Gogh έβλεπε αυτό το πλεονέκτημα: «Βρήκα έναν πραγματικό φίλο στον Δρ Gachet , κάτι σαν ένας αδελφός, τόσο πολύ μοιάζουμε μεταξύ μας σωματικά και διανοητικά ».

Sawpedia

41. Το Κορίτσι με Σκουλαρίκι

Παρά τον τίτλο του, τουλάχιστον ένας ιστορικός τέχνης επιμένει το σκουλαρίκι που φοριέται στο διάσημο Κορίτσι με ένα σκουλαρίκι από μαργαριτάρια είναι στην πραγματικότητα φτιαγμένο από γυαλισμένο κασσίτερο.

Youtube

40. Οτιδήποτε για την Τέχνη

27 όταν ζωγράφισε το Το Raft της Medusa. Ο Gericault ενθουσιάστηκε με το τραγικό ναυάγιο που ενέπνευσε τη ζωγραφική και πήγε τόσο μακριά όσο να δανειστεί ένα αποκεφαλισμένο κεφάλι από ένα ασυνείδητο άσυλο, ελπίζοντας να σπουδάσει

Το φεγγάρι του Πικάσο Guernica

ήταν τόσο στενά συνδεδεμένο με το αντιπολεμικό sentime ότι κατά τη διάρκεια του πολέμου του Βιετνάμ, οι διαμαρτυρομενοί θα παρακολουθούσαν το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Νέας Υόρκης, όπου πραγματοποιείται η ζωγραφική. Ο ακτιβιστής Tony Shafrazi πήρε την διαμαρτυρία του πάρα πολύ μακριά, ωστόσο, όταν παραβίασε τη ζωγραφική, ψεκάζοντας τη φράση "KILL LIES ALL" με μεγάλα κόκκινα γράμματα σε όλο τον καμβά. Ευτυχώς, ο πίνακας ήταν καλυμμένος με βερνίκι και δεν προκλήθηκε καμία σοβαρή βλάβη.

ArtenolRadio

38. Με την υπόθεση

ο Andy Warhol ζωγράφισε τα εικονικά του κουτάκια σούπας με τη συμβουλή του φίλου του, Muriel Ο Λάτον, ο οποίος τον συμβούλεψε να ζωγραφίσει "κάτι που βλέπεις καθημερινά". ​​Σύμφωνα με μια άλλη γνωριμία, ο Warhol σύντομα βγήκε και αγόρασε ολόκληρη την υπόθεση "όλες τις σούπες". Mentalfloss 37.Αρχικά ονομάζεται

Ο ποιητής

, Ο Thinker

από τον Auguste Rodin είναι ένα από τα πιο πανταχού παρόντα γλυπτά. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι υπάρχουν 28 διαφορετικά τεμάχια της γλυπτικής, πολλά από τα οποία έγιναν μετά το θάνατο του Ροντέν. Ο Ροντέν θα κάνει καλούπια για τα γλυπτά του και θα επιτρέψει στους μαθητές του να τους ξανακάνουν όσο συχνά θέλει ένα αντίγραφο. Arathistoryblogger 36.

Αστρική νύχτα

Αν και δεν είναι μια ιδιαίτερα κυριολεκτική απεικόνιση του νυχτερινού ουρανού, Το Vincent Van Gogh

Starry Night είναι εκπληκτικά ακριβές. Σε συνεργασία με τους αστρονόμους της UCLA, ένας ιστορικός τέχνης ήταν σε θέση να αποδείξει ότι η σκηνή που απεικονίζεται στον πίνακα είναι ακριβώς όπως ο ουρανός θα εμφανιζόταν από το παράθυρο του Βαν Γκογκ τη νύχτα της 19ης Ιουνίου 1889. Tumblr

35. Αμερικανική οικογένεια

Κάποιος μπορεί εύκολα να αναλάβει το ζευγάρι που ζευγάρει στην αμερικανική γοτθική

ήταν πατέρας και κόρη ή ίσως σύζυγος και σύζυγος. Στην πραγματικότητα, τα μοντέλα ήταν η αδερφή του καλλιτέχνη Grant Wood, Nan, και ο οδοντίατρος του, Byron McKeeby. Dynamo 34. Η μητέρα του Whistler

Arrangement in Grey and Black No.1

γνωστή ως

η μητέρα του Whistler , φέρεται να συνέβη τυχαία. Όταν το μοντέλο του James Whistler απέτυχε να εμφανιστεί, ζήτησε από τη μητέρα του να παραμείνει μέσα. Το μοντέλο επρόκειτο να στέκεται, αλλά η ηλικιωμένη μητέρα της Whistler βρήκε το έργο πολύ εξαντλητικό Getty εικόνες 33. Ψηφιακό Πολιτισμό Το μαζικό κύμα στο προσκήνιο της περίφημης εκτύπωσης του Hokusai

Το Μεγάλο Κύμα από το Kanagawa

παρείχε την έμπνευση για μια συμφωνία

και ένα emoji. Πολύ ευπροσάρμοστο. YoutubeΣυζήτηση

32. Nighthawks στο Diner

Το εστιατόριο που απεικονίζεται στο

Nighthawks του Edward Hopper είναι κάτι άγιος χάλος για τους οπαδούς της τέχνης. Hopper ποτέ δεν αποκάλυψε ποιο εστιατόριο ενέπνευσε το ζωγραφικό του, μόνο ότι ήταν σε μια γωνιά στο Greenwich Village. Από τότε, δεκάδες άνθρωποι έχουν σκουπίσει το χωριό, προσπαθώντας να βρουν το σημείο όπου το εστιατόριο μπορεί να έμοιαζε. Περιοδικό Altheo

31. Mummy?

Ο τρομακτικός χαρακτήρας στο προσκήνιο του

The Scream του Edvard Munch μπορεί να έχει εμπνευστεί από μια περουβιανή μούμια. Ο Munch είχε πάει να δει τη μούμια στο Παρίσι το 1889. Youtube

30. Blockhead

Κάποτε μάρμαρο μπήκε στην πλατεία της πόλης της Φλωρεντίας, εγκαταλείφθηκε από έναν καλλιτέχνη του οποίου η σύμβαση είχε τερματιστεί απότομα. Πέρασαν 26 χρόνια πριν οι πατέρες της πόλης αποφάσισαν να προσλάβουν κάποιον να σκαλίσει το μάρμαρο σε κάτι. Ο Michelangelo κέρδισε τη δουλειά με την πρότασή του

David , ξαφνικά να νικήσει τον Leonardo Da Vinci. Nytimes

29. Χρυσό Πρότυπο

Έχετε αναρωτηθεί ποτέ πώς το

Klimt's Kiss πήρε το λαμπρό φινίρισμα του; Η απάντηση είναι φύλλο χρυσού, που εφαρμόζεται σε μια τεχνική Klimt προσαρμοσμένη από μεσαιωνικά χειρόγραφα και βυζαντινά ψηφιδωτά. | Εικονικό

28. Το τελευταίο δείπνο

Ο Ντα Βίντσι ήταν ειδικός σε βάθος και προοπτική, που δίνει The Last Supper μια ζωντανή ποιότητα. Αλλά οι αριθμοί της ζωγραφικής είναι επίσης ρεαλιστικοί: ο Ντα Βίντσι σκούπισε τις φυλακές του Μιλάνου ψάχνοντας για ένα καταλληλότερα αναξιόπιστο μοντέλο για τον Ιούδα.

Shapeways

Αξίζει τα 140 εκατομμύρια δολάρια, ο αριθμός του Jackson Pollock

είναι μια ζωγραφική που κάποιος θα θέλει να έχει. Κάποιος, δηλαδή, εκτός από τον David Martinez. Ο Martinez (ένας πλούσιος διευθυντής της εταιρείας επενδύσεων) και οι δικηγόροι του έχουν επανειλημμένα αρνηθεί την κυριότητα του πίνακα, παρά τις αναφορές που το αγόρασε το 2006. Inquisitr 26. Απασχολημένος Φορείς

Το Georges Seurat's

Μια Κυριακή στο La Grande Jatte

έχει σχεδιαστεί για να κρατάει το μάτι τόσο απασχολημένο όσο η όχθη του ποταμού απεικονίζεται στη ζωγραφική. Διαθέτει: τρία σκυλιά, οκτώ σκάφη, 48 άτομα και ένα μαϊμού. Το ταξίδι της κουλτούραςΔημοσιογραφία 25. Cheesy

Οι κριτικοί τέχνης έχουν προτείνει ότι τα ρολόγια τήξης στην ζωγραφική του Σαλβαδόρ Νταλί

ήταν η εμπιστοσύνη του Albert Einstein, του Sigmund Freud ή ακόμα και της ψυχικής ασθένειας. Ο ίδιος ο Ντάλι ήταν ελαφρώς πιο καθημερινός: τα ρολόγια, όπως είπε, ήταν εμπνευσμένα από έναν τροχό τυμπάνου τυμπάμερ που είδε να λιώνει στον ήλιο. Mymodernmet

24. Ολυμπία Ολυμπία του Edouard Manet σκανδαλισμένο το Παρίσι όταν αποκάλυψε το έργο το 1865. Οι κριτικοί έρχονται αντιμέτωποι με την ασεβή στάση απέναντι στην κλασσική τέχνη και την κλασσική μυθολογία. Σε μια φαινομενική ψευδαίσθηση της Olympia

του Titian, ο Manet, όπως υποστήριξαν, είχε ζωγραφίσει μια παριζιάνικη πόρνη. Παρ 'όλα αυτά, το μοντέλο για το σχήμα της ζωγραφικής ήταν στην πραγματικότητα η Victorine Meurent, η ίδια μια ολοκληρωμένη γαλλική ζωγράφος.

Ibtimes

23. Όλα στα στοιχεία Λίγοι ζωγραφικοί πίνακες φέρουν το ίδιο συναισθηματικό βάρος με το του τρίτου Μαΐου του 1808

του Francisco Goya. Ο πρωταρχικός χαρακτήρας της ζωγραφικής, που στέκεται μπροστά σε μια ομάδα πυροβολισμού με τα μάτια του να πιάζονται ανάμεσα σε κρίμα και θλίψη και τα χέρια του απλωμένα από τους ώμους του, έχει αναγνωριστεί ως Χριστούμορφη φιγούρα. Αυτός ο συμβολισμός καθίσταται ακόμα πιο εμφανής μετά από προσεκτικότερη επιθεώρηση: Κοιτάξτε προσεκτικά τα χέρια του ανθρώπου και θα βρείτε ουλές, σαν να είχαν τα χέρια του τρυπημένα με καρφιά.

Flickr

22. Μην τη ρωτάς εάν είναι έγκυος Παρόλο που η ζωγραφιά του Jan van Eyck αποκαλείται συχνά Ο γάμος Arnolfini , οι δύο αριθμοί που απεικονίζονται στο The Arnolfini Portrait

γεγονός, ήταν παντρεμένος για κάποιο χρονικό διάστημα πριν από το πορτρέτο τους. Ομοίως, η γυναίκα στη ζωγραφική δεν είναι έγκυος, όπως συχνά πιστεύεται.

Pictiodany 21.

Νερό Κρίνος

Τα νούφαρα με το περίφημο ζωγραφικό έργο του Μονέ προήλθαν από τη λίμνη του στο Giverny της Γαλλίας. τους είχε εισαγάγει ειδικά από την Αίγυπτο και τη Νότια Αμερική. Όταν το δημοτικό συμβούλιο του Γκέβερνι άκουσε γι 'αυτό, θυμούνται, βεβαιωμένοι ότι η ξένη χλωρίδα θα εξαπλωθεί και θα δηλητηριάσει την πόλη πόσιμο νερό.

Mrsdexter 20.

Η Δημιουργία του Αδάμ Η Δημιουργία του Αδάμ Το

είναι το κεντρικό στοιχείο του ανώτατου ορίου του παρεκκλησίου του Μικελάντζελο. Τον τελευταίο καιρό, μερικοί άνθρωποι έχουν αρχίσει να λαμβάνουν γνώση μιας πιθανής κρυφής σημασίας στον πίνακα. Παρατηρήστε το ροδοειδές σχήμα από το οποίο φτάνει ο Θεός: διαμορφώνεται παράξενα σαν ανθρώπινος εγκέφαλος. Ήταν αυτό το αφιέρωμα του Μιχαήλ Άγγελο στην ανθρωπότητα - και τη δική του-δημιουργική μεγαλοφυία; Ακόμη πιο ενδιαφέρουσες, μερικές έχουν πάρει το επιχείρημα σε μια νέα κατεύθυνση, υποστηρίζοντας ότι το σχήμα είναι επίσης πολύ παρόμοιο με τη μήτρα

Αυτή η μέρα στην ιστορία podcastΣυζήτηση 19.

La Primavera Τα στοιχεία της La Primavera

του Sandro Botticelli χορεύουν σε ένα πορτοκαλί άλσος. Το πορτοκαλί δέντρο ήταν, κατά βάση, το σύμβολο των προστάτων του Botticelli, του Medici. 18. Folies-Berg

ère Το Manet's Ένα μπαρ στο Folies-Bergère

είναι ένα τεράστιο κομμάτι, γεμάτο μικροσκοπικά, ενδιαφέροντα στοιχεία (παρατηρήσατε τον καλλιτέχνη τραπέζης στην επάνω αριστερή γωνία; . Αλλά μία λεπτομέρεια δεν αποκαλύφθηκε έως ότου η ζωγραφική είχε υποβληθεί σε ακτινογραφία. Σε ένα προηγούμενο σχέδιο της ζωγραφικής, ο Manet είχε ζωγραφίσει τη γυναίκα με τα χέρια σταυρωμένα. Τι τον έκανε να αλλάξει γνώμη;

Artmirrorsart

17. Θέματα αυτοεκτίμησης Το καφετί Night Café

αξίζει σχεδόν 200 εκατομμύρια δολάρια. Αυτό δεν εμπόδισε τον Van Gogh να το ονομάσει "μία από τις πιο άσχημες εικόνες που έκανα."

Ilovenewhaven

16. Λογοτεχνικό Τοπίο Εμπνευσμένο από έναν γνωστό ελληνικό μύθο, το τοπίο Pieter Bruegel του Πρεσβύτερου με την πτώση του Icarus

ενέπνευσε με τη σειρά του ένα άλλο διάσημο έργο τέχνης, W.H. Το ποίημα του Auden "Musée des Beaux-Arts."

όλα σχετικά με τις βασιλικές οικογένειες 15.

Η κυρία του Shalott Τέτοιες συνομιλίες μεταξύ τέχνης και λογοτεχνίας είναι κοινές. Όπως η ζωγραφική του Bruegel εμπνέει το ποίημα του Auden, η ζωγραφική του John William Waterhouse Η κυρία του Shalott

εμπνεύστηκε από ένα ποίημα του Λόρδου Alfred Tennyson.

Η Jeanne Hébuterne (Au Foulard) του Amedeo Modigliani (1919) ήταν μια από τις πολλές απεικονίσεις της ζωγράφου Jeanne Hébuterne από Modigliani. Οι δύο καλλιτέχνες ήταν τραγικοί συμμαθητές: είχαν μια κόρη μαζί και περίμεναν ένα δευτερόλεπτο όταν ο Modigliani πέθανε από φυματίωση. Ο Hébuterne, απογοητευμένος, σκότωσε τον εαυτό του δύο μέρες αργότερα. Τώρα καιρό

13. Up Close and Personal Το Rembrandt's Το μάθημα της ανατομίας του Δρ. Nicolaes Tulp

ήταν ένα είδος πορτρέτου τάξης. Οι αριθμοί που απεικονίζονται στη ζωγραφική ήταν πραγματικοί μαθητές και το πτώμα ήταν ένας πρόσφατα εκτελεσμένος κλέφτης που ονομάστηκε Adriaen Adriaenszoon.

Khanacademy

12. Η Ουάσινγκτον που διασχίζει το Delaware Ο ποταμός είναι σίγουρα εμπνευσμένος, αλλά είναι γεμάτος ανακριβήτητες και ζωγραφίστηκε στη Γερμανία 75 χρόνια μετά το γεγονός. Η σημαία δίπλα στην Ουάσινγκτον, για παράδειγμα, δεν θα έβγαινε μέχρι ένα χρόνο μετά τη διασταύρωση.

Συναντήστε μου στο μουσείο

11. Οι κυνηγοί στο χιόνι

Οι κυνηγοί του Bruegel

το χιόνι

ζωγραφίστηκε το 1565. Παρόλα αυτά, η σκηνή θα ήταν αναγνωρίσιμη σε πολλούς σύγχρονους θεατές: Αν κοιτούσατε πολύ προσεκτικά στους σκέιτερ στο βάθος, μπορείτε να δείτε τους χωρικούς που παίζουν αυτό που μοιάζει με μια πρωτόγονη μορφή χόκεϊ Iiabxl

10. Ο χρόνος για το μεσημεριανό Ο Victorine Meurent, τον οποίο μπορεί να θυμάστε ως μοντέλο για την Olympia

, πρέπει να ήταν το αγαπημένο μοντέλο της Manet: έχει επίσης πρωταγωνιστικό ρόλο στο

Le Déjeuner sur l'Herbe

Lemodalogue 9. Ο κόσμος της Χριστίνας Η Άννα Χριστίνα Όλσον αγωνίστηκε με μια εκφυλιστική ασθένεια που κατέστησε αδύνατο το περπάτημα. Ο Andrew Wyeth, η ιστορία πηγαίνει, εμπνεύστηκε από το θάρρος και τη δύναμή της, όταν είδε να σέρνει τον εαυτό της σε ένα πεδίο προς το σπίτι της στο Νότιο Cushing του Maine και το διάσημο

Κόσμος της Χριστίνας

απεικονίζει αυτό το γεγονός. Αυτή είναι η επίσημη ιστορία. Στην πραγματικότητα, αν και μπορεί να έχει εμπνευστεί από την Χριστίνα, ο Wyeth είχε τη γυναίκα του να σταθεί ως πρότυπο για τη ζωγραφική. Pinterest

8. Αν και ο επίσημος τίτλος της ζωγραφικής του Ρέμπραντ είναι Ο Λεγεώνας και ο Άνδρας

, οι περισσότεροι το αναφέρουν ως

The Night Watch

και συνεχίζουν να το κάνουν ακόμα κι αν τα στοιχεία στη σκηνή δεν είναι καν σε ρολόι. Επιπλέον, η σκηνή δεν λαμβάνει χώρα τη νύχτα: Αιώνες του βερνίκι και σκόνη σκούρασε τον καμβά. Η πόλη του Η Αφροδίτη Η Venus de Milo

Το Milo

έχει χέρια μία φορά την φορά, επίσης κοσμούσε με μεταλλικά κοσμήματα Οι χρόνοι

6. Written in Blood Ο Michelangelo da Caravaggio δεν υπογράφει κανονικά το έργο του. Πράγματι, το Ο Αποκεφαλισμός του Ιωάννη του Βαπτιστή

είναι το μόνο που επέμεινε υπογεγραμμένο Caravaggio. Ακόμη πιο ασυνήθιστο, ο καλλιτέχνης επέλεξε να περιγράψει το όνομά του με το αίμα του John the Baptist.

Onsitemalta

5. Photobomb Ο Λισ Μενίνιας του Diego Velazquez

απεικονίζει ένα πεντάχρονο κορίτσι (το Infanta της Ισπανίας), καθώς και διάφορα μέλη του βασιλικού σπιτιού. Περιελάμβανε επίσης: ο ίδιος ο Velazquez, σε αυτό που ένας κριτικός ονομάζεται «το πρώτο photobomb της ιστορίας». Όλες οι μορφές κοιτάζουν πίσω στον θεατή με έκπληξη - πολύ μετα.

El pais

4. Beg Συγχώρεση Το 1972 ένας άντρας που ονομάζεται Laszlo Toth επιτέθηκε στο αριστούργημα του Michelangelo Pieta

, σπάζοντας τη μύτη, το βλέφαρο της Mary, το βλέφαρο και το χέρι με ένα σφυρί. Όπως έπραξε, φώναξε «είμαι ο Ιησούς Χριστός - αναστημένος από τους νεκρούς». Δεν κατηγορήθηκε ποτέ για ένα έγκλημα, αλλά έστειλε σε άσυλο και στη συνέχεια απελάθηκε από την Ιταλία στην πατρίδα του στην Αυστραλία. Η ζημιά που προκλήθηκε, ωστόσο, επέτρεψε στους αναστηλωτές να ανακαλύψουν μια μικρή «Μ», προφανώς μυστική υπογραφή του Μιχαήλ Αγγέλου

Wann art

3. Ceci N'est Pas Παρά το γεγονός ότι ήταν ένα ανακριβές αντίγραφο, οι επικριτές δεν ήταν βέβαιοι ότι η σημαία

της Jasper Johns

ήταν μια ζωγραφισμένη σημαία ή μια ζωγραφική της σημαίας. Όταν η ρωσική λέξη «διασαφηνίστηκε» απλά λέγοντας «και οι δύο». Huffingtonpost

2. Η Κλοπή της Mona Lisa Αν και η Mona Lisa είναι μία από τις πιο διάσημες και βαριά φυλασσόμενοι πίνακες στον κόσμο, ένας άνθρωπος κατάφερε να το κλέψει απλά με το να το βγάλει από τον τοίχο. Όταν η πιο διάσημη ζωγραφική του κόσμου, η Leonardo da Vinci Mona Lisa

, εξαφανίστηκε το 1911, η γαλλική αστυνομία είχε αμέσως έναν ύποπτο: τον ποιητή Guillaume Apollinaire. Ο απόλυτα άγνωστος και άγνωστος

του και όχι ταλαντούχος φίλος Pablo Picasso ήταν επίσης έτοιμος για ανάκριση. Ο πραγματικός δράστης ήταν ο Vincenzo Peruggia. Σύμφωνα με την ανάκριση της Περούτζια μετά τη σύλληψή του, εισήλθε στο μουσείο μέσω της πόρτας όπου εισερχόταν άλλο προσωπικό του Λούβρου. Είπε ότι φορούσε ένα από τα λευκά κουστούμια που φορούσαν συνήθως οι εργαζόμενοι του μουσείου και ήταν αδιάκριτος από τους άλλους εργαζόμενους. Όταν το Salon Carré, όπου ήταν κρεμασμένο το

Mona Lisa , ήταν άδειο, σήκωσε το ζωγραφικό έργο από τους τέσσερις σιδερένιους γόμφους που το στήριξαν στον τοίχο και το πήραν σε μια κοντινή σκάλα εξυπηρέτησης. Εκεί, αφαιρεί την προστατευτική θήκη και το πλαίσιο. Είπε ότι έβγαλε το καπέλο του και το τυλίγει γύρω από τη ζωγραφική, το έσφιξε κάτω από το χέρι του και άφησε το Λούβρο μέσω της ίδιας πόρτας που είχε εισέλθει. Ο στόχος της Περούτζια ήταν να επιστρέψει τον πίνακα στην πατρίδα του στην Ιταλία. Απευθύνθηκε στον Giovanni Poggi, διευθυντή της γκαλερί Uffizi, ο οποίος επικύρωσε τη ζωγραφική και έπεισε την Περούτζια για να τον αφήσει να το κρεμάσει για να το φυλάξει. Ο Poggi ήρθε σε επαφή με την αστυνομία. Παρόλο που η ζωγραφική ήταν ευρέως γνωστή πριν από την κλοπή, πιστεύεται ότι η κλοπή συμβάλλει στην αναζωογόνηση του δημόσιου ενδιαφέροντος για το αριστούργημα του Da Vinci. Salvator Money Αυτό πρέπει να είναι ένας κατάλογος ανεκτίμητων έργων τέχνης. Ωστόσο, στον κόσμο της τέχνης, "ανεκτίμητο" σημαίνει πραγματικά ό, τι κάποιος είναι πρόθυμος να πληρώσει σε δημοπρασία που μπορεί να είναι πολύ, πολύ ακριβό. Το 2017, ο

Salvator Mundi , που αποδόθηκε στη DaVinci, πωλούσε για 450,3 εκατομμύρια δολάρια, το μεγαλύτερο ποσό που πληρώθηκε ποτέ για μια ζωγραφική Chron

Αφήστε Το Σχόλιό Σας

Δημοφιλείς Αναρτήσεις

Επιλογή Συντάκτη

Κατηγορία